Я растворяюсь в Париже / 1 апреля

Елена Рубинова

Опубликовано: "Вечерний Волгоград"

То, что в Детской художественной галерее любят пошалить в День юмора и смеха, ни для кого не секрет. Ежегодно директор галереи Елена Орлова сотоварищи устраивает какие-нибудь громкие первоапрельские акции. Если в прошлом году расписывали стены полуподвального помещения галереи под Лувр, то на этот раз решили собрать всех поклонников импрессионизма. "Импрессионисты всех стран, соединяйтесь!" — так назвали молодёжный творческий фестиваль, посвящённый 165-летию Камила Писарро и 155-летию Клода Моне.

1 апреля зал детской галереи превратился и в изобразительную студию, и в виртуальную сцену, и даже в подиум для начинающих моделей. Так в рамках фестиваля проходил конкурс "Я опять хочу в Париж". Фраза эта принадлежит директору галереи Елене Орловой, давней поклоннице Парижа и всего французского. Разумеется, большинство участников Елисейские поля и Эйфелеву башню видели только в кино да на фотографиях. Но мечтать не вредно, творить — тем более. Конкурсные соревнования проходили в четырёх номинациях: изобразительное искусство, боди-арт, французская песня и костюм. Возраст участников от второклашек до 25-летних. Самыми маленькими участниками, замеченными на фестивале, стали ученики 2б класса МОУ СОШ № 31, занявшие второе место в конкурсе песни. Хотя в одной номинации с ними состязались и молодёжные группы. Тем не менее, по мнению членов жюри, "золотыми" голосами обладали ребята из ансамбля "Ангелочки", а "бронза" досталась Алесе Арсеновой из школы №121 Красноармейского района. Примечательно, что все победители, независимо от возраста и степени популярности исполняемой песни, порадовали знатоков французского языка хорошим уровнем его владения. Студенты института искусств и культуры им. Серебрякова подготовили специальную программу "Импрессионизм в музыке". А пока вокалисты пели, а музыканты играли и развлекали собравшуюся публику, как, например, ребята из группы "Креатив" и другие, молодые художники работали над созданием своих картин прямо на глазах у всех. Тема, безусловно, импрессионизм. Всё это время в зале работал видеопроектор, который демонстрировал лучшие и известнейшие произведения этого периода, хранящиеся ныне в музеях разных стран мира. Представляя работу победительницы в номинации "Изобразительное искусство" Юли Востриковой, член жюри, художник Александр Захарченко отметил и профессионализм, и выдержанную композицию, и наибольшее соответствие заданному стилю, и интересное содержание. На своей картине "Я растворяюсь в Париже" Юля действительно передала те субъективные ощущения цвета, света и пространства через раздельные мазки различных красок и их оттенков, которые были открытием импрессионистов и до сих пор считаются основной характерной чертой их стиля. Впрочем, импрессионизм доказал, что это не временное течение, а вечная основа искусства, настоящее открытие в области живописи и культуры в целом. Близка эта картина по духу и директору галереи:

— Сегодня уже мало актуальна фраза "Мне в Париж по делу надо", — размышляет Елена Владимировна. — Многие позволили себе съездить туда просто отдохнуть и убедились в том, что Париж — это действительно город, в котором растворяешься. Кроме того, он был и остаётся мировой столицей художеств, откуда черпают своё начало многие творческие направления. И уж конечно, это неиссякаемый источник вдохновения. Такой вот акцией хочется разбудить творческую молодёжь Волгограда, напомнить им о наступлении весны и вызвать в них взрыв творческой энергии. Хотя бы мыслями о Париже.

С мыслями о Париже разрисовывали тела девушек гуашью и специальными маркерами художники, заявившие о себе в номинации "Боди-арт". Работы, как правило, коллективные. Ульяна Родина и Анастасия Щербакова за модель, раскрашенную в стиле легендарного ночного заведения "Мулен Руж", по мнению жюри, удостоились первого места. Третье досталось команде девушек — А. Воробьёвой, А. Саяпиной и Е. Верзиной. Обладательницей серебра стала Ольга Толкалина и её "Сны о Париже".

Отдельного слова заслуживает номинация "Костюм". Логично, что тема Парижа и французского искусства предполагала пусть и не эксклюзивные модели прёт-а-порте, то хоть какие-либо тематические переклички со столицей мировой моды. Одни участники показывали коллекцию "Первоцвет", основным мотивом которой выступают растительные элементы, слишком напоминающие отделку русских народных костюмов для современных фольклорных ансамблей. Детско-юношеский центр города Волгограда представил свой коллектив со старыми моделями "Дожди, падающие далеко от нас", созданную по ассоциациям с творчеством Казимира Малевича, которое слишком далеко от импрессионистических настроений. Девушки из ДЮЦа Краснооктябрьского района показали два платья, именуя коллекцию "Огонь и воздух". Было ещё чёрно-золотистое вечернее платье для торжественных выходов от Маленковой Елены и коллекция "Сезон дождей" Маргариты Поповой. Последняя заслуживает наибольшего внимания и неслучайно возглавила победную тройку.

— "Сезон дождей" — это моя авторская коллекция, — рассказывает Маргарита, студентка института художественного образования при Волгоградском государственном педагогическом университете. — Здесь я представляю четыре модели из шести. Она вся выполнена из тканей разной фактуры, но каждая из них имеет свой собственный блеск. Основной мотив — блеск города после дождя, отражающий эффект воды, идеи туманности, влажности, призрачности, с которой у меня ассоциируется Париж. Пока ещё не была, но очень хочу его лично увидеть.

Да, увидеть Париж — не значит умереть. Для людей творческих — это вдохновение, праздник, настроение, яркая жизнь, вечное "впечатление" — "импрессионизм". К сожалению, 1 апреля только раз в году. Посмотрим, на что вдохновит божественный Париж организаторов ровно через год.